Церковь Благовещения

Небольшая церковь Благовещения была построена в 1688 году на средства и по заказу жителей Рыбачьей слободки, расписали ее в 1709 году, о чем свидетельствует храмовая летопись. Никаких сведений о мастерах, выполнявших росписи, не сохранилось. Исходя из стилистического анализа, исследователи приписывают их артели живописцев под руководством двух знаменщиков - Федора Игнатьева и Федора Федорова. Можно утверждать, что Федору Федорову принадлежит роспись сводов и алтаря, а Федор Игнатьев расписывал ярусы четверика. В силу своей достаточно хорошей сохранности живопись производит впечатление очень яркого, нарядного ковра. В ее колорите преобладает яркий голубец, киноварь, черлень, чистая желтая охра. Зеленые цвета мягких разбеленных тонов. В целом росписи выполнены еще в традициях XVII века, но присутствует много новых приемов, знаменующих постепенный переход к реалистической живописи. Программа росписей в целом остается традиционной, но в системе встречается ряд новшеств. Так, "визитная карточка" ярославских художников - композиция "Премудрость созда себе дом" или Ярославская София - помещается на сводах алтаря. Никогда прежде эту композицию сюда не выносили. В росписях церкви Благовещения иконография этого сюжета становится максимально сложной, композиция делится на три яруса, каждый из которых населяется большим количеством персонажей.
Помимо Саваофа, Богоматери, Иоанна Предтечи, царя Соломона, мучеников, святых ангелов и архангелов это и большие группы людей, предстоящих Распятию. Дом Премудрости Божией превращается в сложное архитектурное сооружение, к подножию которого ставится престол со Святыми Дарами. Практически весь свод центральной апсиды алтаря занят этой композицией. На северной стене алтаря помещен еще один сюжет, посвященный Софии Премудрости Божией, это другой иконографический извод, где София изображается на престоле в виде "огненноликой и огненнозрачной девы" с предстоящими. Анализируя живопись, нельзя сказать, что она перегружена деталями или изобилует орнаментами. Орнаментальность и декоративность здесь больше проявляются в самом построении композиций, в расположении фигур и их взаимодействии.
Например, "Похвала Богородицы": полуфигуры пророков со свитками в круглых клеймах, процветающих крупными листьями и цветами, сами собой образуют красивый сложный орнамент. Прямо у входа в жертвенник с северной стороны изображение Максима Грека. Это не первый случай помещения его в алтарях ярославских храмов - (церковь Иоанна Предтечи, Покровский придел церкви Ильи Пророка) факт, требующий особого внимания, так как Максим Грек был канонизирован Русской Православной церковью только в XX веке, на соборе 1988 г. Среди сторонников старой веры этот церковно-политический деятель пользовался огромным почитанием и был признан, как официальный святой.

Главная особенность стенописей церкви Благовещения - это совершенно новая система росписи сводов центрального храма. По типу конструкции церковь Благовещения представляет собой бесстолпный храм с четырехчастным сомкнутым сводом, повторяя в уменьшенном варианте конструкцию церкви Богоявления. Но если в церкви Богоявления каждый из четырех сводов отводился под самостоятельную композицию, то в церкви Благовещения мы видим принципиально иное решение - общая композиция свода приняла центричное расположение. В центре свода помещена сидящая на престоле и заключенная в круг Богоматерь с младенцем Христом на руках. Вокруг расположены 14 круглых клейм с композициями на темы Акафиста (песнопения, прославляющего Богоматерь). Так же, как и в росписях алтаря, они перевиты орнаментом из крупных цветов и листьев. Ниже по всем четырем сторонам свода, начиная с восточного, располагается "Символ веры". Начинается он с ветхозаветной истории создания Адама и Евы, их жизни в раю, грехопадения, изгнания из рая, т.е. с того, что традиционно помещали в ярославских храмах исключительно на галереях, отдавая своды центрального храма главным праздникам православия. В росписях мастера больше внимания уделяют моделированию ликов и тел, более сложными и прихотливыми становятся складки и драпировки, пейзаж приобретает черты реалистичности (можно даже опознать некоторые растения), населяясь милыми, вполне узнаваемыми животными.
На северном своде большая композиция "Распятие", написанная вполне в традициях предыдущего столетия: многолюдная, густо населенная и персонажами, и деталями, с движущимися толпами воинов - одни едут верхом, другие тащат лестницу, стража у подножия Распятия разыгрывает в кости ризу Христа. Здесь же Снятие с креста и Положение во гроб. Фоном для этих композиций служит изображение Иерусалима - поистине сказочного города, обнесенного мощной крепостной стеной. Хотя ярославские художники на рубеже веков всегда много, разнообразно и с удовольствием писали архитектуру, такого упоения архитектурными формами и деталями, как в храме Благовещения, пожалуй, больше не встретишь нигде. Местами фоны преобладают над главными сюжетами и мастерски написанная архитектура выходит на передний план.
В росписи сводов есть еще один Иерусалим - Небесный, образ рая, который венчает композицию Страшного суда, занимающего основную часть западного свода. Страшный суд, вынесенный на свод - еще одна принципиальная новация стенописей храма Благовещения. Иконография Страшного суда традиционна - это и судимая душа в центре, и предстоящие Христу, и череда праведников во главе с апостолом Петром, уже открывающим золотые узорчатые двери рая. Большая часть фрески занята изображением адской бездны с мучающимися грешниками и многочисленными бесами. Все композиции росписей сопровождаются подписями. В целом о росписях сводов можно сказать, что, несмотря на прекрасно задуманную и по смыслу и по декору композицию, в исполнении чувствуется некоторая скованность художника, тогда как в настенных композициях центрального храма видна рука поистине большого мастера, каким был Федор Игнатьев.
Тематика стенописей четверика традиционна - Богородичный цикл, Евангельские события и Деяния апостолов. Евангельские события излагаются также согласно ярославской традиции, когда основными являются моменты, составляющие суть православия - это сцены исцелений, изгнания бесов, причем художник находит новые неожиданные ракурсы и позы, не ограничиваясь рамками традиции, благословений и поучений. Фонами всегда служит или разнообразный пейзаж или фантастическая по своей красоте и разнообразию архитектура, явно заимствованная авторами у западноевропейских образцов.
Интересно, что заимствуя изображения сложных архитектурных форм, мастера переносят их на стены храма в соответствии с правилами прямой перспективы, пытаясь по-новому осваивать пространство стен. Но при этом, чтобы хотя бы частично сохранить традиционную плоскость стены, нижнюю часть композиции - полы - всегда пишут по-старому - в обратной перспективе. По-прежнему любимы мастерами традиционные сцены застолий, дающие возможность изобразить орнаментированную мебель и утварь, нарядных гостей в роскошных одеждах, или разнообразные сцены на воде.

В росписях храмах мы встречаем первые попытки принципиально нового построения композиции, когда детали архитектуры перекрывают фрагменты действия - то, чего древнерусская живопись никогда не допускала.
Так, в композиции "Пилат, умывающий руки", большая часть фигуры слуги с кувшином срезана колонной. Или "Изгнание торгующих из храма" - очень динамичная, живая сцена, где торговцы разбегаются, унося мешки с добром на спинах или теряя их по дороге, разлетаются птицы, убегают животные - здесь центральная часть действия перекрыта стоящей на переднем плане колонной. Есть в росписи один фрагмент авторской живописи, который на первый взгляд кажется поздней записью, настолько он необычен для древнерусской живописи. Ангел, выводящий апостола Петра из темницы, облачен в одежды, написанные в соответствии с принципами классического реалистического искусства и поэтому буквально выпадает из плоскости стены.

Лучшими по своим живописным достоинствам и по эмоциональному воздействию на зрителя являются композиции на темы Страстей Христовых. Начинаясь с "Тайной вечери", они подробно иллюстрируют последние дни земной жизни Христа, занимая целый ярус, еще раз подтверждая связь ярославской живописи с литературой. Композиция "Поцелуй Иуды" может быть названа одной из лучших не только в ярославской, но и в древнерусской монументальной живописи в целом. Мастерски построенная композиция, где толпа стражников в латах, окружившая Христа и Иуду, служит своеобразным золотым фоном, на котором выделяются две вытянутые фигуры в ярко-синих и красных одеждах. Эмоциональным центром композиции является лик Христа и ярко-белый мешочек с платой за предательство, который держит в руке Иуда. Интересно, что художники практически все лица пишут одинаково, различаются они только по возрастам - юноша, "средовек" и старец. Из вариантов этих трех типов лиц и составлены все композиции храма. И даже при этом росписи производят сильное эмоциональное и художественное впечатление. Авторы мастерски работают с пространством стены, строя свои композиции в соответствии с предлагаемыми плоскостями. Характерный пример: в храме Благовещения две композиции "Тайная вечеря" - одна в центральном храме, другая в алтаре. Одна вытянута по вертикали, другая по горизонтали, они совершенно разные, но в обоих случаях художник виртуозно обращается с пространством стены, выражая свои мысли.

Говоря в целом о росписях храма Благовещения, можно сказать, что живопись выполнена в традициях ярославской школы XVII века со всеми присущими ей чертами: повествовательность, тесная связь с литературой, декоративность, орнаментальность, но по сравнению с росписью храма Иоанна Предтечи она более сдержана в изобразительных средствах и приемах, в ней нет излишней детализации. Кроме того, художники начинают пользоваться новыми изобразительными средствами при моделировке объемов, применяют прямую перспективу. В живописи начала XVIII века вновь появляется стремление к монументальности, что в значительной степени видно в уцелевших фрагментах росписи храма Варвары Великомученицы.